2023年1月19日 星期四

溯源重溫

                                                                           

        
        聆聽音樂需要機緣,重溫一段曾經聽過的音樂,更需要冥冥中的契機。


        屈指算來,聆聽古典音樂的經歷也將近三十年,和濡染翰墨的歲月相彷彿,多年的積漸,如今在書藝方面,已半成為自己的專業之一,可以發表學術論文、講評論文、現場示範、開課、教授學生、參與書會和聯展,成為另一項學術能力,也是繁忙學術生活中的調劑之一。而多年來聆聽古典音樂同樣也投入不少心力,但由於興趣繁多,貪多務得,自己也心知其弊,最終在取捨下愛樂生活僅成為真正的餘興游藝,真正的休閒興趣,唯一承載或留下見證的,就是網誌的撰寫。賡續更新,伴隨著有意無形中的聆聽興趣和規劃,而串起日常歲月中的聆樂點滴,不成材也毫無專業可言的隨興書寫。

 

        從網誌的軌跡可見,舊版網誌中,前半多是對經典曲目的分享與介紹,或進行版本比較,當時投入的心力亦可從當初的留言見出。後半則逐漸加入新曲目新作曲家的探勘、擴展不一樣的星圖。於是早期的唱片收藏以名家名演、歷史錄音或經典曲目之蒐集為主,偶爾擴充新曲目;愈至近幾年則愈變成相反的模式,以擴充新曲目、新作曲家為主,名家名演或經典曲目之購入則比例漸少。在此過程之轉變中,日益體會到無窮盡的版本比較是一種迷思,對名家名演的崇拜也是一種迷思;然而反向而言,無窮盡蒐集冷門曲目、開箱新作曲家,難道不也是一種迷思?因為這兩種途徑就如同莊子所言:「與物相刃相靡,其行盡如馳,而莫之能止,不亦悲乎!」都容易日久就迷失在無窮盡的版本比較和無窮盡的新作曲家中。於是,這幾年在網誌的書寫和聆聽的習慣上,也慢慢形成了兩種方式的融合,一方面在逐步擴充新曲目新作曲家的緩步過程中,也複習著經典曲目、接觸新的演奏名家,但透過這兩種方式所蒐集的唱片,也是各有選擇而隨興或隨機遇或隨一時的衝動購入。雖則如此,看到許多演奏名家或老成或新星不斷錄製新唱片,看到一張張未曾聽過的作曲家的唱片又羅列在新上架的頁面中,不知為何,某種要大肆購入唱片的念頭逐漸消褪,而更被隨興篩選、隨緣遇合的機緣所左右。

 

        最近日常中還是以新曲目的擴充為聆聽要點,聽著一張大提琴唱片,曲目有新有舊,演繹甚有變化,還在消化中。但卻在內人偶爾透過電腦播放的古典樂合輯群中,聽到一段相當熟悉的音樂。我不禁離開正在處理事情的位置,向其詢問是否可以在網頁上查到該曲資料,同時腦中一直想著這首這麼熟悉的樂曲,究竟是哪位作曲家的作品?由於短章歌詠的低調特質,我首先想到了舒曼,後又覺得可能是布拉姆斯,正依違於兩者間,同時也不禁跟著音樂吟唱而極力回想。但或許是經典曲目已逐漸淡出視野,這首經典中不那麼流行而熱門的樂曲實難以馬上猜得。原先內人告訴我該影片是合輯,不知道該首曲目為何,我正要放棄之時,她才發現影片下方有該段音樂之標註,這才得知這首樂曲是布拉姆斯晚年鋼琴小品Op. 118II的間奏曲。

 

        如同臉書貼文所寫,這首小品充滿如歌性,可以跟著音樂吟唱,體會布拉姆斯晚年心緒。從簡短動機拓展成全曲,既有淺斟清吟的旋律之美,又有對位應和之複疊感,簡易中蘊含豐潤低回之情韻。

 

        瞬時間,之前聆聽布拉姆斯晚年音樂的感受湧上心頭,記得之前聆聽經典曲目的時期,隨著探索的深入,也非常喜歡這些樂曲,沒想到當初的感受,如今透過這不期來的遇合溯源重溫。於是我再次重新點擊該段落聆聽音樂,並思及要找唱片放於唱盤聆聽。一開始想找Gilels版,但手邊易找的沒有,後來在網上也查無,或許記錯Gilels並無錄製此曲?並未再就家藏唱片去找Gilels的唱片以探究竟,而是直接拿起Sokolov這張專輯查看,發現果真有此套樂曲,就直接放入唱盤點選該曲,音樂迴響於斗室,重又接回當初留存的布拉姆斯溫暖和低迴心事之感受。後來在網路上也發現收有此版的影片,以及其他不同演奏家的版本,於是一時衝動而在臉書留下一篇短文,並隨性聽著網路上可見的不同版本。這才發現多數版本自己都收有實體唱片,但一時之間要翻箱倒櫃憑記憶找出,也很耗時,網頁上隨手一點即可鮮明比較各種演繹之不同,科技之便著實可怕,所以利用這種便利又進行了一次小小的版本比較之旅。該篇臉書有按讚回應者寥寥,這或許跟我多年來發文之屬性有關,但也可測試出真心互動者在網路世界中的占比不多,對於虛浮的網路人際關係,我早已厭倦,不如從事自己真心有得之事。既然起個頭,索性留下一次紀錄。

 

    以下是在這次小旅程中對這首樂曲的不專業小札記,以供日後回味這場觸興機緣之憑藉。(有些影片透過系統內建的Youtube搜尋找不到,又無法妥善處理網頁語法,故直接提供連結)

 

 

Sokolov

https://youtu.be/cb8QPgQHsag

Sokolov版是除了Pogorelich版之外較慢的版本,雖然慢但音樂的紋理仍然清晰可感,不致於像Pogorelich般彷彿變成另一首曲子。Sokolov對樂句的處理有其深思熟慮後的音樂性,其塑造的歌吟性以及對位不張揚的處理方式,讓此版具有沉靜細膩的氣息而相當耐聽

 

另一Sokolov

網上可見另一個Sokolov版,明顯是偷錄的,堂音更明顯,雖不如前述唱片發行版所收細節更多,但同樣是現場錄音,此版現場氣氛更佳,在歌詠性之外更有張力,低音更厚實高音更清亮。

 

Julius Katchen

Julius Katchen版的速度略慢,但又不似Sokolov般具有沉靜的氣息,其情感是逐漸堆疊而蘊蓄釋放的,音色更為燦亮,自然渾成,出乎意料之外的,是Sokolov版之外最吸引我的版本

 

Murray Perahia

https://youtu.be/1y4Iz9Y47Xo


Murray Perahia版速度較快而不拖泥帶水,音色晶瑩圓潤,情感是較為明朗具現的表現

 

Radu Lupu

Lupu版的氣質接近Perahia版,但由於速度比Perahia慢,尤其一開始的樂段就更具有恬靜的氣息,情感表現比Perahia更為內斂而抒情

 

Ivo Pogorelich

Pogorelich版是目前網上可見此曲演奏時間最長的版本,和Perahia版相比足足多了三分多鐘,也幾乎是原曲的一半左右的篇幅,兩版的對比更鮮明。Pogorelich的重音落點和對位處理都有異於他版,如不是對原曲反覆聆聽而有了解,幾乎以為是另一首樂曲。此曲的歌吟性被延展搥打而更沉重,如同金箔被拉長,而有個人化耽溺之傾向。

 

Van Cliburn

https://youtu.be/VpjRMP_l-DA


Van Cliburn的表述方式接近Perahia,屬於直率抒情沒有刻意琢煉的痕跡,但其速度比Perahia稍慢,接近Lupu,音色不如這兩家圓潤晶瑩

 

Stephen Kovacevich

Kovacevich版感覺較為平淡素淨,速度上接近於Perahia版還稍快了些,以一種直率噴湧的方式處理旋律的推進。這是目前諸版中所見搭配樂譜的影片。

 

這是網路上可見對這首樂曲的導聆和作曲方式之介紹,時長十四分鐘

聽過解說,可以更明瞭布拉姆斯擅長透過動機之交替變化而構成樂曲,將平易與複雜鎔鑄於一爐

 

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